Forskel mellem bharatanatyam og odissi Forskel mellem

Bharatanatyam

Bharatanatyam er en form for indisk klassisk dans, der skyldes sin oprindelse i templerne i Tamil Nadu. Det er en meget populær dansestil udbredt i Indien og i udlandet.

Bharatanatyam betragtes som en ildedans, der manifesterer åndeligt element af ild, der er forbundet med menneskekroppen for at fejre det evige univers. Det kombinerer feminine og maskuline aspekter, der udtrykkes gennem kreativt koreograferede bevægelser ledsaget af musik.

Bharatanatyam består af tre divisioner - 'Nirutham', 'Niruthiyam' og 'Natyam'. 'Nirutham' er bevægelse af hænder, fødder, hoved og øjne uden udtryk. 'Niruthiyam' har udtryk, mens 'Natyam' er kombinationen af ​​'Nirutham' og 'Niruthiyam' med musik. I Bharatanatyam bruger dansere deres fantasi til at fortælle en historie gennem dans og musik.

Der er fire typer 'abhinaya' i dans, nemlig 'Anghika' eller fysisk bevægelse, 'Vachika' eller sang, 'Aaharya' eller ornamenter, 'Satvika' eller bevægelser som skælv, tårer mv.

! - 2 ->

Bharatanatyams ydeevne går gennem utallige sektioner som Alaripu, Kayuthuvam, Stuti, Koothu, Tillana og Angikam. De repræsenterer henvendelse til guderne, en guds ros, fortæller en historie om elskere adskilt og genforenet.

Dansere bærer 'templets smykker' som reb eller læderankleder med kobberklokker under præstationen. Smykker af dem, der har bedre kontrol og væskebehandling, producerer ikke meget lyd, og dette er et kriterium for at dømme deres talent og dygtighed.

I oldtiden brugte dansere kostumer, der efterlod dele af deres kroppe bare. Derefter brugte de tunge sarees, som ofte ramte deres bevægelse. I øjeblikket bruger de lettere og symbolske kostumer.

Karnatisk musik udgør en vital del af Bharatanatyam. Det spilles af sydindiske instrumenter som 'Mridangam', 'Nathaswaram', Fløjten, Violin og 'Veena'.

Odissi

Odissi er den ældste af de otte klassiske dansformer i Indien. Dens antikvitet er bevist ved dets reference i Natya Shastra og arkæologiske beviser fundet i Odishas huler. Det adskiller sig fra andre dansformer i den forstand, at det lægger vægt på 'Tribhangi' - i hvilket hoved, bryst og bækken bevæger sig uafhængigt - herunder andre 'Bhangas' som 'Bhanga', 'Abhanga' og 'Atibhanga'.

Ligesom Bharatanatyam har Odissi også en tempelhistorie. Det blev jævnligt udført i Jagannath Temple, Shaivite, Vaishnavite og Sakta templer i Odisha. Mange Jain templer og buddhistiske klostre i Odisha bærer tydelige beviser Odissi dans udføres af 'Devdasis' og andre dansere.

Odissi klassisk dansform har tre hovedskoler, nemlig 'Mahari', 'Nartaki' og 'Gotipua'.'Maharis' var tempelpiger. I oldtiden udførte de 'Nritya' eller ren dans og 'Abhinaya' eller fortolkning af 'Mantra' og 'Slokas'. Senere skiftede de til Jayadevs Gita Govinda for at udføre udvalgte dansesekvenser.

'Gotipua' tradition blev udviklet efter Vaishnavas 'stærke misbilligelse af dans af kvinder. I 'Gotipua'-traditionen drev drenge piger kostumer og dansede som' Maharis '. Oriya tekster komponeret af Odia digter på kærlighed Radha-Krishna blev temaet for deres dans. I løbet af tiden stoppede danserne indenfor tempelforbindelser og udførte sig på forskellige steder.

'Nartaki' dans blev udført overvejende i de kongelige domstole. Under den britiske periode var Devadasi-systemet stærkt imod, og Odissi dansede forskudt fra museerne til domstole.

Odissi udføres i forskellige stykker. Et sådant stykke er 'Mangalacharan', som er en opfordring til Gud. 'Battu Nrutya' udføres til ære for Lord Shiva og 'Pallavi' udføres for at udarbejde en 'raga' gennem bevægelser af øjne, kropsholdning og komplekse fodarbejde. 'Abhinaya' udfører en sang gennem håndbevægelser, udtryk for ansigt og bevægelse af øje og krop. 'Moksha' er det endelige element, som danseren udfører for at symbolisere befrielse fra den verdslige bondage og opstigning til en sublim tilstand af åndelig lyksalighed.

Som i Bharatanatyam spiller musik en integreret del i Odissi. Instrumenter som 'Veena', 'Pakhawaj', 'Kartala' og 'Venu' spilles for at skabe den rigtige melodi og rytme for at matche effekten af ​​dansen.