Forskel mellem impressionisme og postimpressionisme Forskel mellem

Anonim

Impressionisme vs Postimpressionisme

Man har lært at kunstnerisk udtrykke sig gennem maleri siden flere tusinde år siden. Det er kunsten at bruge maling, pigment og farve på overfladen for at producere illustrationer af scener, genstande, mennesker og dyr. Der er mange malerier, visuelle elementer, metoder og teknikker, der bruges af en kunstner. Der er: abstrakt, fotrealisme, surrealisme, modernisme, impressionisme og postimpressionisme.

Impressionisme var en kunstbevægelse, der startede i Frankrig i det 19. århundrede. Udtrykket blev afledt af titlen på et kunstværk af Claude Monet, "Indtryk, soleil levant. "Sammen med Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Sisley, Morisot og Pissaro var de flere af de mest berømte impressionistiske malere.

Impressionisme brugte små og tynde penselstrøg, der er synlige og handlede om almindeligt emne. Den havde åben sammensætning og usædvanlige visuelle vinkler, og det skildrede lys i en skiftende kvalitet som i tidenes forløb og inkluderede bevægelse som et nødvendigt element. Det gav mere vægt på farve end linjer og skildrede realistiske scener, som blev malet udendørs. Det involverede oprigtige poser, bevægelse og brugen af ​​forskellige farver. Det fangede emnets hjerte og karakter.

Tilbage maling blev undgået i impressionisme, og blødere kanter og en spændende blanding af farver blev opnået ved at blande farverne så lidt som muligt og ved at placere maling over vådmaling. Overfladen, der blev anvendt i impressionisme, var uigennemsigtig.

Et impressionistisk maleri optrådte normalt som et øjebliksbillede som om det blev fanget ved en tilfældighed. Det blev antaget at være påvirket af den stigende popularitet af fotografiet og japansk kunst. Impressionisme banede vejen for neo-impressionisme, fauvisme, kubisme og postimpressionisme.

Postimpressionisme blev udviklet i form af impressionisme og blev brugt til at referere til yngre kunstneres værker som Vincent Van Gogh, Paul Gauguin og Georges Seurat. Postimpressionistiske kunstnere brugte stadig levende farver, tykk maling, forskellige penselstrøg og almindelige emner, men understregede brugen af ​​geometriske former og unaturlige farver.

Postimpressionistiske malere udforskede forskellige retninger og tilgange til maleri uden bekymring for udseendet af deres fag. Det banede vejen for udviklingen af ​​moderne kunst, der i høj grad var baseret på den enkelte kunstners følelser og begreber. Mens impressionisme blev udført udendørs, blev postimpressionisme gjort i et studie. Det var en langsommere proces og involverede metodiske processer.

Sammendrag:

1. Impressionisme var en maleri, der understregede farve og afbildede realistiske scener af almindelige emner, mens postimpressionisme var en maleri, der var afledt af impressionisme.

2. Impressionistiske malerier blev udført udendørs, mens postimpressionistiske malerier blev lavet i et studie.

3. Postimpressionisme brugte geometrisk form til at skildre sine emner, mens impressionismen brugte små, tynde penselstrøg, der gav maleriet blødere kanter.

4. Impressionisme banede vejen for neo-impressionisme, fauvisme, kubisme og postimpressionisme, mens post impressionisme banede vejen for moderne kunst.

5. Postimpressionismen involverede en mere metodisk og tidskrævende proces end impressionisme.

6. Impressionisme fangede emnets varme, mens postimpressionismen var baseret på kunstnerens følelser og koncept.